优设专访 Sebastian Abboud：为大厂绘制插画的艺术家有哪些成长方法？

编者按：Sebastian 是一位有着独特的风格和天马行空的创想的独立设计师和插画艺术家，为很多品牌和客户所喜爱，其中不仅有 Adobe、Figma、Google、Shopify、Snapchat 这样的顶级科技企业，还有加拿大滑板协会、以及 Upwork 这样的品牌。

Sebastian 以其简单、纯粹、直接的艺术风格而著称，和很多艺术家繁复多变甚至丰富幽深的创作路径不同，Sebastian 一向以直接而向上面向示人。他的纯粹和简单是极其感染人的，而他本人甚至有种任世界变化而我自岿然不动的出世感。

Missy Shana 为 Sebastian 拍摄的肖像

根据 Sebastian 在其他访谈当中所说的，他早年对艺术并不感冒，运动和滑板在他眼里才是艺术，而如今的他则借由从滑板艺术所触发的创作灵感，成为一名热衷于动手创作的真正艺术家，在生活当中汲取了灵感，在笔下化作艺术。

为加拿大滑板协会制作滑板

访谈由 @可可洛 和 @陈子木 共同完成。

近期访谈：

优设：能分享一下你的成长经历吗？你是如何踏入插画艺术领域的？有哪些关键的转折点？

Sebastian ：我是在加拿大卡尔加里长大的，对我而言认识艺术的方式和别人有有很大差别，我曾经认为只有滑板和运动才是「艺术」，而这也给我契机让我有机会真正了解了艺术、设计和插画。在从事平面设计工作后，我决定要创作出更有趣的作品，因此我开始每天在探索中绘画创作。

从这个阶段开始，我在 Instagram 和 Dribbble 上分享了我的所有作品，慢慢地，客户开始找我为他们工作。我非常喜欢尝试新的题材、风格、纹理和画笔，并总是尝试在作品中融入新的元素。

Sebastian 的工作台

优设：你的作品充满了童趣、自由随性的视觉元素，请问你的视觉风格是如何形成的？
Sebastian 我的灵感来源非常丰富，视觉风格则主要是通过实验摸索出来的。我花了很多年尝试新的事物，这个过程中逐渐形成了自己的风格，现在我甚至不再去思考「风格」如何形成，更多的聚焦在创作本身。我不太担心在作品中出现重复的创意和元素，因为他们都是创作过程的一部分，也正是因为这种不受约束的创作，我很享受自己的工作。

优设：你的平面视觉设计的起点是什么？有哪些东西让你拥有不竭的创作灵感？
Sebastian ：我的创作过程通常取决于是为客户工作，还是创作个人作品。但是通常而言，我总是先在纸上勾勒草图，再往后推进。
和多数人一样，为了寻找灵感，我最常去的地方是 Pinterest 和 Instagram，有时候则来自书架上的某一本书。在纸上勾勒出初步想法后，我现在会在 Procreate 中完善我的作品，经过调整修改后再发布。

优设：在逐渐积累经验和技能的过程中，您觉得有哪些重要且不容忽视的经验？
Sebastian：一是要与人为善。大家都希望与自己和合得来的人一起工作，因此，我认为善良和耐心是很重要的素质。另外，一定要按时完成任务，说到做到。

Sebastian 为谷歌制作的视觉元素

优设：作为一名插画家，您是如何平衡生活、工作和创作的？
Sebastian：有孩子的设计师应该很明白这种时间上的困境。我有两个年幼的孩子，最近创作和工作的时间都比较少，以至于我需要在工作和生活之间维持一种微妙的平衡。但是，我仍然非常喜欢创作，当你做你所喜欢做的事情时候，总能找到时间！

优设：为了应对 AI 对于插画领域的威胁和影响，你自己做出了哪些努力？你在日常工作中会使用 AI 吗？
Sebastian：完全没有努力。AI 的出现确实会令人担忧，但目前我还没有那么焦虑。在日常的设计和创作当中，几乎不会用到 AI。我之前曾经在 Photoshop 中，曾用过 ChatGPT 和生成式 AI 的工具，但是即便如此，AI 也没有成为我的创作中不可替代的部分。

Sebastian 为 Figma 制作的插画

优设：对于正在学习插画的学生而言，你们有什么建议？
Sebastian：我的建议是：尝试！尝试新鲜事物！挑战！不断挑战自己，创作出让自己感觉更棒的作品！如果你对于 Sebastian 的作品感兴趣，可以通过以下网站查看他的设计作品：

• 个人网站：https://www.sebastianabboud.com/
• Dribbble：https://sebastianabboud.dribbble.com/
• Instagram：https://www.instagram.com/sebastianabboud/