你知道吗？现在流行的设计风格，都是他玩过的

一说到未来主义、超现实、渐变色光，相信大家应该都不会感到陌生，因为这些都是现在比较流行的风格。但是你知道吗？其实早在几十年前，日本就已经出现了类似的平面设计风格，而这位设计师就是日本平面设计界探索数字设计表现的开拓者——胜井三雄（Mitsuo Katsui）。

△ 胜井三雄 Mitsuo Katsui

胜井三雄，1931年出生于日本东京，1955年毕业于东京教育大学艺术系构成专业，后入职日本味之素公司，1961年成立胜井设计事务所，是日本当代最具代表性的平面设计大师之一，一生致力于开拓平面设计新领域，将计算机技术与平面设计相结合，成为日本利用印刷术、计算机等技术手段进行平面设计的第一人。

△ FONT"F" [福田繁雄] & FONT"O" [勝井三雄]

胜井三雄一生收获了很多荣誉，在福田繁雄去世后，日本平面设计师协会（JAGDA）理事会一致决定推选胜井三雄担任会长，此外他还是国际平面设计师协会（AGI）会员、武藏野美术大学名誉教授、东京和纽约艺术指导俱乐部成员。

△ 龟仓雄策 Yusaku Kamekura & 1964年东京奥运会标识

1964年，胜井三雄参与了由龟仓雄策等人策划的东京第18届奥林匹克运动会的整体视觉识别系统设计，还分别担任了1970年大阪国际博览会、1975年冲绳海洋博览会以及1985年筑波科学博览会的艺术指导，此外还受邀参加了2020年东京奥运会及残奥会的标志评选。

胜井三雄所获奖项：

第8届日本宣传美术展日宣美奖；东京ADC会员奖；第14届布鲁诺国际平面设计双年展全场大奖；第1届墨西哥国际海报双年展最佳作品奖；第13届华沙国际画报双年展金奖；第74届纽约ADC金奖；第7届JAGDA龟仓雄策奖；莱比锡“世界最美的书”展最佳作品奖

胜井三雄的创作将形与色应用到新媒体上，不断地去挖掘新媒体创作的无限可能性，并且把现代设计的构成原理作为自己创作的根基，从而让作品更有生命力。他的设计作品在形的构成和色的构成上都有独到的见解，构成形式新颖独特充满想象，善于利用错视觉原理和渐变构成的手法，给人带来不一样的视觉体验和审美感受。

△ 第3回67年度デザイン学生奨学図印賞，1967

△ 左：第11回東京国際版画ビエンナーレ展，1979；右：HAYASHI——UCLA日本の伝統芸能，1981

胜井三雄本身毕业于构成专业，所以自然已经有了自己的构成理念，并且在他的设计作品中都能够体现出来。他思考的东西，与其说是数学性的，不如说是几何性的。

胜井三雄喜欢探索颜色和颜色相邻之后的那种视觉变化，上图的线条作品是胜井三雄用记号笔手工绘制的，一条线的宽度正好是记号笔笔尖的宽度，虽然这样的试作现在在电脑上也许只需要一个按钮就可以完成，但是对于胜井三雄来说，用手绘制也是很重要的体验。

渐变构成的应用在胜井三雄的作品中经常出现，渐变构成是指基本形或骨骼逐渐地、有规律地循序变动，以此让画面产生节奏感和韵律感。

△ 『ブレーン』雜誌，1961

△  balance第3回日本インダストリアルデザイン会議，1977

胜井三雄早在六十年代就开始运用彩纹几何图形的变化组合出极具韵律感的图案，并且创作出了一系列作品，用自己独有的方式探索形态和色彩的多种可能性。

△ 黄と青の対比による8つのヴァリエーション，1981

胜井三雄认为虽然平面设计师通过媒体来进行设计，但是媒体本身也在随着时代的变化而变化着，所以即使可以使用方便的数字技术来实现设计，但也不能忽视创作的目的和方向性，有只能用电脑技术做出的设计，也有只能用计算尺一点点测量绘制完成的设计。比如在名为「黄蓝对比色的8种变化」的作品中，他将原始图像切成一半后重新组合出8种不同的变化表现，在设计规则的基础上作出了实验性的尝试。

△ グリーティング·カード

△ 錯視狂 FONT-F、錯視狂 LOVE-L、錯視狂 LOVE-O

除了渐变，胜井三雄还擅长利用错视原理进行创作，错视是错误视觉或视觉传递发生错误的意思，通常指几何学的错视和因色彩对比所造成的错觉，也就是看到某个图形时，常有感觉与其客观大小、长度、方向等不同的现象，它能带给人们不同寻常的视觉感受和体验，达到艺术或者类似魔术般的效果。

△ 左：volume 1 平面·色彩·立体構成；右：volume 2 タイポグラフィ·シンボルマーク

△  鹿島日めくりカレンダー

△ 左：『日本のしるし 全4巻』2巻 諸業種家じるし；右：『日本のしるし 全4巻』3巻 商品·業種のしるし

除了构成以外，胜井三雄还善于以色彩作为设计语言，将数字化技术和色彩丰富的视觉表现结合，以其新颖独特的色彩运用而著称，他对色彩的驾驭，达到了设计界前所未有的高度，并且具有强烈的个人风格。

△ visionary ∞ scape，2004

△  visionary ∞ GENE+m，2005

胜井三雄的图像图形创造，本质上是数字时代的产物，始终围绕如何操作数字媒体，以光以及如何将光与技术相结合为核心，利用点、线、面和色彩等视觉元素结合构成、错视、渐变构成的理念，以此来编织极其富有创造力的视觉作品。

△ sequent sight，2009

△ AGI-JAPAN 2006

早年间，计算机时代还没有到来的时候，胜井三雄就在考虑未来设计随着科学技术的高度发展而变迁，早在1958年刚刚走出大学校门时的他就预言：“将来的设计可以不需要靠笔来完成，而可能是靠某种媒介应用与设计思维的碰撞就可以迅速完成的”，30年后，他的预言得到了证实。

20世纪80年代胜井三雄受到苹果公司的邀请来到美国硅谷，共同探讨数字技术在设计中应用的可能性，率先将目光放到了电脑制图技术上。在那时，胜井三雄就已经当之无愧地被称为“利用印刷术、电脑等技术手段进行平面设计表现的日本第一人”，一些作品在当时号称平面设计传统领地的欧洲，也引起了不小的轰动。

△  MORISAWA FONT，1998

胜井三雄在为森泽字体设计的文化论坛上说道：“设计没有被当作是一种共通的工具来看待，而更像是从各种源流中派生出来的、创作手法和风格各异的艺术形式，我觉得海报也好，标识也好，跟平面设计有关的所有创作都不应该被当成单一作品来孤立地看待，而是应该放在时代背景或者技术发展的大流中来看。”

△ 生かす文字、恋する文字、伝える文字、繋ぐ文字、情れる文字，2008

这是胜井三雄2008年为森泽字体设计的系列海报，将数字技术与印刷技术相结合，利用图像构成的特殊手段，将形态与图形做特殊的处理，使本来在平面空间的字体赋予了时间和空间的概念，产生了新的时间和空间。这不仅仅是表现手段的独特性，更重要的是设计理念的多维化，能将有关联性的作品有效的结合起来，看到设计作品就能将我们的多种感官调动起来，从而与设计作品进行对话。

△  たて組ヨコ組57号，2003

胜井三雄从学生时代起就痴迷于摄影，对相机成像中变化莫测的色彩和黑白照片中光影的对比产生了浓厚的兴趣，这种对色彩和光影独特的敏感度也影响了他的研究，“我想探索的是一种数码光和太阳光能够实现共鸣的创作方式。”他的作品中常常呈现出华丽的色彩与形式，同时又有着精致的构成，让人感受到数字空间里独有的质感。

△  PLEATS PLEASEISSEY MIYAKE:Elfin Ligh，1997

△ グラフィックトライアル·コレクション2006-2015

△ LITHRONE project，2008

△ 光の国一夜と昼の狭間に，1993

△ FUJI- Moon:Dedicatedto Buson, haiku poet

△ FUJI- Rainbow:Dedicated to Basho，haiku poet

△ 国際デザインセンター，1996

△ 華，1993

△ I’m here「空気清浄装置」，1993

△ 写楽生誕 200 周年記念「花菖蒲思笄」，1994

△ NOHーUCLA 日本の伝統芸能，2017

△ 勝井三雄展 兆しのデザイン，2013

△ ゆらぎとゆらぎてん，2014

△ 陽洸陰影華，2015

除了对光和色彩的灵活运用，胜井三雄也在不断探索运用多个学科领域的原理进行实验性创作的方式，CG技术让他对动态表达、晕色渐变、错视效果的运用更加娴熟，从而形成了一种胜井三雄式的超现实主义风格。

△ 『宣伝会議』雜誌，1972

△ Pattern by marker printed on silkscreen

△ Traditions and new techniques poster

△ 左：年鑑日本のディスプレイ·商環境デザイン' 86，1985；右：日本文化デザイン会議' 85 九州，1985

△ 左：NEW BASICS，1985；右：世界デザイン博覧会，1987

胜井三雄的设计作品之所以会独树一帜，在于他擅长使用晕色渐变，在不同颜色之间运用渐变构成手法，对色彩的微妙变化把握得十分到位，再结合计算机技术创造出具有明显色彩特征的幻化效果，带给人们神秘且变化莫测的情境感受。

△ 零，1985

△ 小森コーボレーション2007

△ 勝井三雄展「視覚の地平線」，2001

这幅「视觉の地平线」运用的就是形的渐变构成原理，该作品由四个电脑图形渐变而成，这种构成形式在当时很少见，也在该作品中传达了一种律动感，让海报的整体感觉没有那么生硬。这种以计算机技术来辅助完成的构成形式虽然是前卫的，但也为当时的设计示范了更多的可能性。

△ デザインの世紀，1997

胜井三雄利用晕色渐变结合CG技术做的招贴有很多，如「デザインの世紀」，它的图形是螺旋状的，颜色从里到外由深变浅，仿佛在不停地旋转，不停地向外放射着色光，黑暗中只有它的存在，胜井三雄将这美妙、变幻、转瞬即逝的一刻描摹了下来。

△ GLOBAL BRAIN，1996

△ ウロボロスの卵，2000

在1999-2000年期间，胜井三雄创作了主题为「孕育的生命」的系列海报，形状上描述了一个襁褓中的胎儿在无限的循环，从内而外朦胧的、含蓄的多色渐变，内边缘的发光，以及图形的叠加和穿插使色彩显得更加晶莹剔透，显示出一种新生的力量，表达出了“保护、孕育”的主题，也在向我们传递着一种孕育生命的伟大精神。

△ GLOBAL BRAIN

△  Ape Call from Tokyo，1990

这是胜井三雄设计的「Ape Call from Tkyo」系列海报，表现形式上即使现在看来都很新鲜，不仅有强烈的空间感，构成形式也非常生动，每幅海报光与色、虚与实的对比都让整个画面非常具有视觉冲击力，拉大了设计空间感，能带给人很多启发。胜井三雄不仅是在传达一种信息，更是在表现他对现代设计的一种理解，这种设计语言也影响着后来一代又一代的设计师。

△  Limits to growth，2012

这是胜井三雄设计的「Limits to growth」系列海报，将鸡蛋比作地球，以环境问题和地球危机为主题，分别在形如鸡蛋的地球外边加了一层光圈，暗色的地球与亮色的光圈形成对比，从而产生一种压抑感，很容易让人与主题产生共鸣。

如果你认为胜井三雄的作品只是光晕、渐变那就错了，因为他还有很多设计作品是简洁、朴实的形象。胜井三雄在创作中追求以有形之物体现无形之精神，从而使心灵达到返璞归真的境界，表达了浓厚的大和文化精神气质，充满了浓郁的禅宗意韵。

△ 『奥様手帖』宣傳雜誌

胜井三雄喜欢遵循自然，在其为「奥様手帖」所设计的杂志封面中，我们可以看到多数素材都是生活中最常见的元素，如鸡蛋、树叶和花蕾等，给人带来亲和之感，色调极为温和淡雅，画面在质朴恬静中透露着无穷的韵味，具有一种自然的清澈质朴、简洁脱俗的艺术气质。

在胜井三雄的作品中往往传达这样的创作思想：雅静的优于喧哗的、简约的优于繁琐的。同时，他还常常在作品当中巧妙地置入一些含有禅机的意象，既可以让观赏者享受到自然之美，又能够婉转地传达出自己的质朴性情。

△ 全音ミュージックカレンダー1973カレンダ，1972

在日本人看来对称和比例虽是完美的，但这是一种人为的表现，而自然之美会体现为不对称或不完美。从胜井三雄的作品中可以观察到，不完美的形式或者瑕疵的状态更能表达事物的本质，体现了胜井三雄以残缺为美的审美意识。

△ Help Japan，2011

2011年，胜井三雄为日本地震救灾设计的招贴「援助日本」，该招贴作品将日本国旗中的红日居于画面之上，辉映着白色底面，可是这一轮红日并不是完整的圆形，而是利用地震的裂纹将其形体打破。这种残缺的图形，能够激起观者内心的遗憾，并引发思索，这就与该招贴设计要表达的地震救灾的主题完美地融合起来，这个作品整体上呈现的就是一种略带瑕疵的形式美。

△  IDENTITY 椅子、水滴，1976

设计的最终目标是将信息有效地传递，胜井三雄在创作的过程中会不断出现新的设计手法和理念，让作品更加赋予时代的气息，但同时也会保留自己独有的特色，这种对于设计的深刻理解，其实是在向我们传达着一种设计精神。

2019年4月14日至6月2日，胜井三雄在他自己曾参与设计的宇都宫美术馆举办了「视覚の共振·胜井三雄」大型回顾展。展览从平面、编辑、CI设计到展览视觉、空间构成等多个方面展示了胜井三雄60多年的设计生涯和思考的轨迹，无论是作品的选择还是展厅的布置都表现出胜井三雄强烈的色彩风格。

令人遗憾和难过的是，此次展览也成为了胜井三雄的最后一次展览，展览在去年4月份开馆，而胜井三雄于8月12号因胰脏癌在东京的家中去世，享年87岁。

如今我们回首胜井三雄60余年的设计作品，如果光看作品可能很难区分出是哪个时代设计的，其原因是因为胜井三雄对新技术与设计的结合的嗅觉非常敏感，他充分利用了电子技术并合理的运用到他的设计之中，从而让他的作品没有明显的时代痕迹。

胜井三雄善于及时变更自己的设计思维、立场和手段，他勇于创新，将日本传统文化和现代计算机技术相结合，无论在理念上还是新技术的运用上，都走在了日本平面设计的最前沿，向世界展示了日本设计，获得了国际设计界的认同，极大地推动了日本平面设计的发展，也为后来一批又一批的平面设计师，提供了借鉴和启迪。

仅以此篇对胜井三雄先生辉煌的设计生涯做一个小小的回顾，天堂因你而色彩缤纷。

参考文献

• [1] 中野デザイン事務所.視覚の共振·胜井三雄,光村図書出版
• [2] 吴卫.平面构成[M].北京:北京理工大学出版社,2010:68.
• [3] 刘梦洋.平面构成[M].北京理工大学出版社,2017:56.
• [4] 王受之.世界现代设计史[M].北京:中国青年出版社,2002:244.
• [5] 铃木大拙.禅与日本文化[M].北京:三联书店,1989:19.
• [6] 图片来源勝井デザイン事務所（www.katsui.co.jp）,部分来源于网络

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